§48. Бароко та класицизм

Назад до змісту

48.1. Мистецький стиль бароко

Мовою історичного джерела

Англійський поет Донн Джон Священні сонети. 19-й сонет «Щоб мучить мене…»:

Які ідеї періоду бароко відобразив автор у сонеті?

Автор у сонеті передає основні ідеї бароко: внутрішню боротьбу людини, протиріччя між духовними і земними бажаннями, мінливість почуттів і настроїв, прагнення до величі й каяття водночас. Сонет побудовано на протиставленнях (день — ніч, веселий — сумний, любов — ненависть), що є характерною ознакою бароко. Вірш сповнений глибоких емоцій, ілюзій, символів і метафор, автор звертається до вічних тем життя, гріха, страждання й надії на спасіння.

Які почуття та емоції викликав у вас цей твір?

Твір викликає співчуття до ліричного героя, який переживає внутрішні сумніви, розгубленість і постійну боротьбу із самим собою. Відчувається тривога, страх перед майбутнім, але водночас — надія на прощення й спасіння.

1. Визначте особливості стилю бароко.

  • Пишність і велич: Прагнення до грандіозності, розкоші та монументальності, що символізувало силу влади та церкви.
  • Динамізм і напруженість: Композиції сповнені руху, емоційної експресії та драматизму. В архітектурі це виражалося у плавності та криволінійних формах.
  • Контрастність: Поєднання протилежностей, таких як світло і тінь, піднесене і земне, трагічне і комічне, краса і потворність.
  • Декоративність та орнаментальність: Багате оздоблення, використання позолоти, ліпнини та складних орнаментів.
  • Алегоричність і символізм: Твори наповнені прихованими смислами, символами та метафорами, що апелюють до тем життя, смерті та пристрасті.
  • Синтез мистецтв: Тісна взаємодія архітектури, скульптури, живопису та декоративного мистецтва для створення єдиного вражаючого ансамблю.

2. Назвіть найвизначніші, на вашу думку, твори бароко в архітектурі, живописі, скульптурі.

  • Архітектура:
    • Собор Святого Петра у Ватикані
    • Собор Іль-Джезу в Римі
    • Церква Стрітення Господнього у Львові
  • Живопис:
    • Картини Пітера Пауля Рубенса (наприклад, «Автопортрет із сином Альбертом»)
    • Роботи Мікеланджело Караваджо
    • «Прядильниці» Дієго Веласкеса
    • «Автопортрет із соняшниками» Антоніса ван Дейка
  • Скульптура:
    • Рельєфи на надгробку родини Вальє (скульптор Джованні Бонацца)
    • Скульптури Лоренцо Берніні, Джованні Баттіста Фоджині.

3. Які теми переважали в бароковій літературі?

  • Швидкоплинність життя: Постійне нагадування про тлінність людського існування та неминучість смерті.
  • Життя як сон або театр: Сприйняття світу як ілюзії, де реальність переплітається з вигадкою. Ця ідея яскраво втілена у назвах творів, наприклад, «Життя — це сон» Педро Кальдерона.
  • Протиставлення: Поєднання в одному творі трагічного і комічного, піднесеного і вульгарного, християнських та язичницьких мотивів.
  • Символізм і метафоричність: Твори насичені складними образами, алегоріями та метафорами, що вимагали від читача інтелектуальних зусиль для розшифрування.
  • Внутрішні конфлікти: Зображення боротьби між духовними прагненнями та земними пристрастями, гріхом і каяттям.

Машина часу

Бароко – перший наднаціональний великий стиль.

1. Поміркуйте, чому ідеї мистецтва бароко актуальні сьогодні.

Ідеї бароко залишаються важливими, бо цей стиль навчає цінувати красу навіть у складних і трагічних подіях життя, показує силу людських почуттів, контрасти між боротьбою й надією, дає змогу задуматися над швидкоплинністю часу й сенсом існування. Бароко поєднує різні емоції, акцентує на людській унікальності, закликає до творчості, розкриває глибокі теми, важливі для сучасної людини: боротьбу добра і зла, швидкість змін, пошук гармонії.

2. У чому, на думку композитора Є. Петриченка, полягає унікальність цього стилю?

На думку композитора Є. Петриченка, унікальність бароко — у його здатності поєднувати величне й буденне, піднесене й трагічне, а також у розкішній емоційності, динаміці форм і контрастах. Цей стиль легко адаптується й близький людям різних епох, чудово виражає глибокі людські переживання.

STEM-завдання «Шекспір». Розвиваємо мовну компетентність.

Оберемо для прикладу один із наведених афоризмів і розглянемо виконання STEM-завдання покроково.

Афоризм:

“To be, or not to be: that is the question.”

1. Переклад українською мовою:

«Бути чи не бути — ось у чому питання.»

2. З якого твору, кому належить, у яких життєвих ситуаціях вживаємо:

Назва творуГеройКонтекст у творі/життєва ситуація використання
«Гамлет»Гамлет, принц данськийГамлет розмірковує над сенсом життя і смерті у знаменитому монолозі. Афоризм використовують, коли людина стоїть перед складним вибором, сумнівається у складній або доленосній ситуації, розмірковує про питання існування чи прийняття важливого рішення.

3. Афоризм як prompt для генерування зображень штучним інтелектом:

Афоризм як prompt для генерування зображень штучним інтелектом

48.2 Класицизм

Мовою історичного джерела

Із п’єси Фрідріха Шіллера «Підступність і кохання»

Поміркуйте, як головна героїня твору Луїза уявляє справедливість.

Головна героїня п’єси Фрідріха Шіллера «Підступність і кохання» — Луїза — у своєму висловлюванні уявляє справедливість як стан, у якому скасовується поділ людей на стани, суспільна нерівність і привілеї. Для неї справедливість настане тоді, коли зникнуть штучні «бар’єри нерівності», статус, багатство та титули втратять свою цінність, а справжню ціну матимуть людські почуття та щирість серця.

Вона переконана, що істинна цінність людини — не в її походженні, майні чи званні, а в доброті, чесності, вірності, гідності, співчутті. Справедливе суспільство, на думку Луїзи, — це світ, де всіх людей сприймають рівними, оцінюють за їхніми моральними якостями, а не за зовнішніми атрибутами. Її ідеал — це світ, у якому «люди будуть тільки людьми», — тобто пануватимуть рівність, людяність та повага до особистості незалежно від її соціального статусу.

1. Визначте особливості класицизму.

Класицизм — це стиль, що прийшов на зміну бароко у другій половині XVII століття і тривав до XIX століття. Його головними особливостями є врівноваженість, гармонійність, симетрія та прагнення до простоти у змісті та формі. Прихильники класицизму орієнтувалися на античні (давньогрецькі та давньоримські) зразки мистецтва, в основі стилю лежали ідеї раціоналізму та впорядкованості.

2. Які риси класицизму в архітектурі?

В архітектурі класицизму властиве використання античних елементів, таких як колони, портики та карнизи. Декор майже відсутній, а для оздоблення споруд застосовували прості геометричні фігури, наприклад, прямокутники, циліндри та куби.

3. Назвіть маркери, за якими, на вашу думку, можна віднести літературний чи музичний твір до стилю класицизм.

У літературі: твір можна віднести до класицизму, якщо в ньому чітко розмежовані позитивні та негативні герої, а персонажі є носіями однієї домінантної риси (скупий, мужній, закоханий). Головними темами є перемога розуму та обов’язку над почуттями, готовність до самопожертви, прагнення до справедливого суспільства.

У музиці: маркером є прославлення розуму, добра та справедливості. Музичним творам цього стилю притаманні повторюваність та використання шаблонних рішень.

Перевірте себе

1. Запитання до тексту параграфа

  • Коли зародився і поширився в Європі стиль бароко?
  • Що було покладено в основу стилю класицизм?
  • Хто з архітекторів став одним із перших представників класицизму?
  • Де в Україні знаходиться одна з перших споруд у стилі бароко?
  • Звідки ми можемо дізнатися про сюжети літератури бароко?
  • Чому в архітектурі бароко часто використовували пишний декор та позолоту?
  • Як у літературних творах класицизму зображували героїв та їхні риси?
  • Який результат мало звернення митців класицизму до античної спадщини?

2. Основні здобутки періодів бароко та класицизму

СтильОсновні здобутки
Бароко– Створення величних та динамічних архітектурних ансамблів із характерними криволінійними формами та розкішним декором.-Новаторство у живописі, що поєднувало драматизм, емоційну насиченість та пишність форм.- Розквіт поліфонічної музики та поява нових музичних жанрів, зокрема опери.- У літературі — поглиблення у філософські теми швидкоплинності життя, ілюзорності світу та внутрішніх конфліктів людини.
Класицизм– Повернення до ідеалів античного мистецтва: гармонії, симетрії, простоти та впорядкованості.- Чітке розмежування жанрів у літературі (високі та низькі), утвердження раціоналізму та ідеї перемоги обов’язку над почуттями.- Створення в архітектурі строгих, логічних та симетричних композицій з використанням античних елементів (колон, портиків).- Розвиток класичної симфонії та сонатної форми в музиці, що утверджували ясність та гармонійність.- Прославлення в мистецтві ідей розуму, справедливості та громадянського обов’язку.

3. Діячі культури бароко та класицизму

Бароко:

  • Архітектура та скульптура: Джованні Баттіста, Джованні Лоренцо Берніні, Джованні Бонацца.
  • Живопис: Пітер Пауль Рубенс, Мікеланджело да Караваджо, Дієго Веласкес, Антоніс Ван Дейк.
  • Музика: Йоганн Себастьян Бах, Георг Гендель.
  • Література: Педро Кальдерон, Андреас Гріфіус.

Класицизм:

  • Архітектура: Андреа Палладіо, Робер де Кот.
  • Література: П’єр Корнель, Жан-Батіст Мольєр, Жан Расін, Даніель Дефо, Джонатан Свіфт, Фрідріх Шиллер, П’єр Огюстен де Бомарше.
  • Музика: Франц Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвіг ван Бетховен.

4. Діаграма Вена «Бароко та класицизм»

Тільки Бароко:

  • Пишність, грандіозність та емоційна експресія.
  • Динамічність, напруженість композицій.
  • Контрастність (світло і тінь, піднесене і земне).
  • Складні, криволінійні форми в архітектурі.
  • Тема швидкоплинності життя.

Спільні риси:

  • Були панівними стилями в європейському мистецтві.
  • Використовували алегорії та символи.
  • Зверталися до релігійних та міфологічних сюжетів.
  • Відображали світогляд та ідеали своєї епохи.
  • Значно вплинули на подальший розвиток світової культури.

Тільки Класицизм:

  • Раціоналізм, прагнення до порядку та логіки.
  • Наслідування античних зразків мистецтва.
  • Гармонія, симетрія та врівноваженість.
  • Простота та ясність форм.
  • Ідея перемоги розуму та громадянського обов’язку над почуттями.

5. Вправа «Мапа життя»: Логічна схема життя та діяльності Пітера Пауля Рубенса

Ранні роки та освіта:

  • Народження 28 червня 1577 в Зігені (Німеччина) в родині юриста.
  • Повернення до Антверпена (Нідерланди) після смерті батька.
  • Отримання класичної освіти, вивчення латини та античної літератури.
  • Навчання живопису в майстернях провідних художників Антверпена.

Італійський період (1600–1608):

  • Подорож до Італії, що стала вирішальною для формування його стилю.
  • Вивчення творчості майстрів Відродження (Тиціан, Веронезе, Тінторетто) та античного мистецтва.
  • Робота придворним художником у герцога Мантуї, виконання дипломатичних доручень.
  • Засвоєння динамізму, емоційної насиченості та колористичної розкоші, характерних для італійського мистецтва.

Повернення в Антверпен та розквіт творчості (1609–1621):

  • Став провідним художником Фландрії та одним із найвпливовіших майстрів Європи1.
  • Заснував велику майстерню, де створював численні роботи на міфологічні, релігійні та історичні сюжети.
  • Для його стилю характерні монументальність, пишність форм, динамізм композицій та багатство кольорів.
  • Створив такі відомі роботи, як «Підняття хреста» та «Зняття з хреста».

Дипломатична діяльність та пізній період (1621–1640):

  • Активно займався дипломатичною діяльністю, подорожуючи до Іспанії та Англії, що сприяло поширенню стилю бароко.
  • Створив серію алегоричних картин для французької королеви Марії Медичі.
  • У пізніх роботах, зокрема в пейзажах та портретах, виявив глибокий ліризм та психологізм.
  • Прикладом його пізньої творчості є «Автопортрет із сином Альбертом».

6. Вправа «Онлайн екскурсія»: Ознаки бароко в соборі Святого Петра у Ватикані

Характерні ознаки бароко в соборі Святого Петра:

  • Грандіозність та просторовий розмах: Собор вражає своїми масштабами, що мали на меті символізувати велич і могутність католицької церкви. Величезна площа перед собором, обрамлена колонадою роботи Лоренцо Берніні, створює відчуття безмежного простору.
  • Пишність та розкіш декору: Інтер’єр собору переповнений розкішними оздобленнями: позолотою, різнокольоровим мармуром, ліпниною та складними орнаментами. Це створює атмосферу урочистості та багатства.
  • Синтез мистецтв: У соборі поєднано архітектуру, скульптуру та живопис. Скульптурні композиції, створені Берніні, такі як балдахін над головним вівтарем та кафедра Святого Петра, є невіддільною частиною архітектурного задуму.
  • Динамізм та емоційна напруженість: Скульптури та архітектурні елементи сповнені руху та експресії. Фігури святих та ангелів зображені в динамічних позах, їхні обличчя передають сильні емоції.
  • Використання світлових ефектів: Архітектори бароко майстерно використовували світло для створення драматичних ефектів. Величезний купол, спроєктований Мікеланджело, та численні вікна наповнюють простір собору світлом, яке по-різному освітлює інтер’єр протягом дня, підкреслюючи його деталі.
  • Криволінійні форми: Хоча загальний план собору має риси Відродження, в його декорі та окремих елементах, як-от колонада на площі, переважають плавні, вигнуті лінії, характерні для бароко.

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *