1. Гуманізм як інтелектуальний рух епохи Відродження. Високе Відродження
➡️ Що таке Високе Відродження? Які зміни воно започаткувало у світогляді населення Європи?
Високе Відродження — це період найвищого розквіту культури Ренесансу, що тривав з кінця XV до перших десятиліть XVI століття. Цей час вважається «золотим віком» для італійської літератури, образотворчого мистецтва та філософії.
Основні зміни у світогляді були пов’язані з поширенням ідей гуманізму, який вважав людину, її гідність та можливості головною цінністю у світі. Це уявлення суперечило вченню церкви, де головною цінністю проголошувався Бог. Діячі Відродження закладали основи нового розуміння світу та ролі людини в ньому, що стало підґрунтям для майбутньої Реформації в Європі.
2. Леонардо да Вінчі та Мікеланджело Буонарроті
➡️ Доведіть, що Леонардо да Вінчі, Мікеланджело Буонарроті та Рафаель Санті своїми творами мистецтва уславлювали ідеї гуманізму.
Леонардо да Вінчі, Мікеланджело Буонарроті та Рафаель Санті у своїх творах мистецтва уславлювали ідеї гуманізму, ставлячи в центр уваги людину, її красу, емоції та внутрішній світ.
- Леонардо да Вінчі прагнув показати внутрішній світ людини та її реалістичні почуття. Наприклад, у фресці «Таємна вечеря» він майстерно передав здивування та обурення апостолів, а в «Портреті Мони Лізи» спробував зобразити внутрішній світ своєї героїні.
- Мікеланджело Буонарроті зробив людину головним персонажем своїх робіт, оспівуючи красу людського тіла, волю та могутність. Його статуя Давида стала ідеалом нової людини, а розписи Сикстинської капели, хоч і на біблійні сюжети, звеличували людську гідність і красу.
- Рафаель Санті створював узагальнений образ ідеальної людини, відтворюючи її духовну та фізичну красу. У його картинах, особливо в численних зображеннях мадонн, як-от «Сикстинська мадонна», він показував глибокі людські почуття, наприклад, материнські страждання та тривогу за долю дитини.
➡️ Працюємо в малих групах. Розробіть проект «Неймовірні факти про фреску Леонардо да Вінчі “Таємна вечеря”,
Ось кілька неймовірних фактів про фреску Леонардо да Вінчі «Таємна вечеря», які ми знайшли:
- Драматичний момент. В основі фрески лежить євангельський сюжет, коли під час вечері Христос каже своїм учням, що один із них його зрадить. Художник майстерно зобразив цей напружений момент.
- Реалістичні емоції. Леонардо да Вінчі зміг дуже реалістично передати вирази облич учнів, які були сповнені обурення та здивування. Особливо вражає охоплене жахом обличчя Юди.
- Багатогранний талант. Автор, Леонардо да Вінчі, був не лише геніальним художником, а й науковцем. Він вивчав анатомію, що допомогло йому з дивовижною точністю відтворити людські постаті та їхні почуття.
- Час створення. Цей видатний твір мистецтва був створений наприкінці XV століття, а саме в період між 1495 та 1498 роками.
➡️ Мойсей. Скульптор Мікеланджело Буонарроті. 1513-1515 рр. Яким зобразив біблійного персонажа скульптор? Які ознаки відповідно до світогляду Відродження, на вашу думку, притаманні його стилю?
Мікеланджело у своїй мармуровій статуї зобразив Мойсея не просто як біблійного пророка, а як могутнього вождя. На думку митця, саме такого лідера потребувала тогочасна роздроблена Італія.
Стилю Мікеланджело притаманні риси Відродження, оскільки він уславлював красу та гідність людини, що є головною ідеєю гуманізму. У постаті Мойсея, як і в інших своїх творах, скульптор звеличує красу людського тіла, непохитну волю та могутність.
3. Рафаель Санті та Тиціан Вечелліо
➡️ Які риси були притаманні творчості Рафаеля Санті та Тиціана Вечелліо?
Творчості Рафаеля Санті було притаманне створення узагальненого образу ідеальної людини, в якому він відтворював духовну та фізичну красу. Він утверджував цей ідеал насамперед у портретах і численних зображеннях мадонн, найвідомішою з яких є «Сикстинська мадонна». У цій картині він показав глибокі людські почуття, зобразивши не просто релігійний образ, а матір, що страждає та тривожиться за долю дитини.
Тиціан Вечелліо був найвідомішим художником венеційської школи й багато уваги приділяв біблійним сюжетам. Його образи сповнені внутрішнього спокою та краси. Особливої майстерності Тиціан досяг у мистецтві портрета, де йому вдавалося відтворити суперечливі риси характеру героїв, такі як велич, скупість, хитрість, і показати те, що вони намагалися приховати. Характерною особливістю його портретів було використання одного головного кольору, що повторювався у відтінках.
4. Північне Відродження
➡️ Чим уславилися митці Північного Відродження?
Митці Північного Відродження у своїх творах намагалися показати зворотний бік тогочасного життя — невпевненість у майбутньому та страх перед зміною звичного способу життя. На відміну від італійських художників, вони надихалися не лише античністю, а й готикою та працями середньовічних богословів.
- Пітер Брейгель (Старший) — нідерландський живописець, на полотнах якого співіснували прекрасне і потворне, радість і трагедія. Його картини, такі як «Тріумф смерті» та «Сліпі», відображали тогочасні реалії.
- Єронім Босх — нідерландський художник, твори якого часто містили сатирично-повчальні історії про те, що люди забули настанови Бога та потонули у гріхах.
- Альбрехт Дюрер — центральна постать у мистецтві німецьких земель XVI століття. Він досяг особливої майстерності в графіці, створивши понад 200 гравюр. У відомій серії гравюр «Апокаліпсис» він зобразив папський Рим під виглядом Давнього Вавилону, що накликав на себе Божу кару.
➡️ Підготуйте розповідь презентацію однієї із зображених у параграфі картин, яка вам сподобалася найбільше.
Я обрав картину Пітера Брейгеля Старшого “Притча про сліпих”, написану у 1568 році.
На картині зображено шість сліпих чоловіків, які йдуть один за одним, тримаючись за посохи та плечі. Поводир уже впав у канаву, і тягне за собою інших. За ними розташоване село з церквою.
Картина виконана темперою на лляному полотні розміром 86 x 154 см. Це одна з чотирьох збережених робіт Брейгеля, написаних цією технікою.
Робота заснована на притчі з Євангелія від Матвія: “Сліпий веде незрячого, то вони обидва впадуть у яму”. Брейгель зобразив не двох, а шестеро сліпих.
Брейгель майстерно передав рух і час через діагональну композицію. Кожна фігура показує різну стадію падіння: від спокійної ходи до самого падіння. Художник випередив свій час, створивши ефект, схожий на кадри кінофільму.
Брейгель точно зобразив різні захворювання очей: від білма й атрофії очного яблука до повного видалення очей. Французькі лікарі навіть опублікували дослідження про медичну точність картини.
Оригінал зберігається в музеї Каподімонте в Неаполі, Італія. Син художника Пітер Брейгель Молодший створив збільшену копію, яка експонується в Луврі.
Картина поєднує біблійний сюжет з реалістичним зображенням людських вад, передає глибокий філософський зміст про сліпе ведення сліпих і демонструє революційні для свого часу художні прийоми зображення руху.
Картина справляє сильне і дещо гнітюче враження. Вона змушує задуматися про відповідальність, про довіру і про те, до чого може призвести сліпа віра в поводиря. Мені здається, що Брейгель зобразив не просто жебраків, а показав алегорію всього людства, яке часто рухається наосліп, не знаючи, що на нього чекає попереду.
СФОРМУЛЮЙТЕ СУДЖЕННЯ ПРО:
Вплив творчості митців Італійського Високого Відродження на європейське суспільство Ранньомодерної доби полягав у тому, що вони поширювали ідеї гуманізму, ставлячи людину в центр уваги. Своїми творами вони прославляли людську красу, гідність і можливості, що суперечило середньовічному церковному світогляду. Це заклало основи нового розуміння світу, яке згодом підготувало ґрунт для Реформації в Європі.
Особливості Північного Відродження, що відрізняли його від італійського, полягали в джерелах натхнення та тематиці творів. На відміну від італійських митців, які надихалися переважно античністю, майстри Північного Відродження зверталися також до готики та праць середньовічних богословів. У своїх роботах вони часто показували зворотний бік життя: невпевненість, страх, людські гріхи, тоді як італійці створювали узагальнений образ ідеальної людини, сповнений краси та спокою.
Запитання і завдання
📖 Знаємо і розуміємо
2. Хто з митців італійського Високого Відродження здійснив розпис Сикстинської капели?
Розпис Сикстинської капели здійснив Мікеланджело Буонарроті, тому правильна відповідь — Б.
Він самостійно розписав стелю на висоті 18 метрів біблійними сюжетами, звеличуючи людську гідність і красу.
3. Назвіть та порівняйте тривалість періодів Раннього і Високого Відродження.
Високе Відродження тривало з кінця XV до перших десятиліть XVI століття, тобто приблизно 30-40 років. Період Раннього Відродження охоплює час із 1420-х до кінця XV століття, що становить близько 70 років. Таким чином, Раннє Відродження було значно тривалішим за Високе.
4. Назвіть основні ознаки гуманізму епохи Відродження.
Основною ознакою гуманізму було визнання людини, її гідності та права на реалізацію своїх можливостей головною цінністю у світі. Ця ідея суперечила вченню церкви, яка проголошувала найвищою цінністю Бога.
5. Які проблеми висвітлювали у творах митці Північного Відродження?
Митці Північного Відродження у своїх творах показували зворотний бік тогочасного життя. Вони висвітлювали такі проблеми, як невпевненість у майбутньому, страх перед змінами, а також, як у творах Єроніма Босха, сатирично показували, що люди забули про Бога та потонули у гріхах.
🔍 Застосовуємо і аналізуємо
6. Покажіть на карті атласу європейські міста, пов’язані з життям і творчістю митців Високого Відродження.
Основними центрами мистецтва Високого Відродження були італійські міста, де жили й творили найвидатніші митці того часу:
- Флоренція — це місто, де народився і починав свій творчий шлях Леонардо да Вінчі. Також тут Мікеланджело створив свою знамениту статую Давида.
- Рим — став центром творчості для багатьох митців. Мікеланджело розписав плафон Сикстинської капели у Ватикані, а Рафаель Санті — стіни папського палацу. Обидва митці, а також архітектор Донато Браманте, працювали над спорудженням собору Святого Петра.
- Венеція — тут працював найвідоміший художник венеційської школи Тиціан Вечелліо.
7. Визначте спільні й відмінні риси у творчості «титанів італійського Високого Відродження» — Леонардо да Вінчі, Мікеланджело Буонарроті та Рафаеля Санті.
Спільні риси:
- Усі вони були гуманістами і в центрі їхньої творчості стояла людина, її краса та гідність.
- Митці надихалися ідеалами античності, поєднуючи їх із християнськими сюжетами.
- Кожен із них прагнув реалістично зображувати світ і людські почуття.
Відмінні риси:
- Леонардо да Вінчі прагнув показати внутрішній світ і складні емоції людини, як у «Портреті Мони Лізи» або на фресці «Таємна вечеря». Він також був видатним науковцем та інженером.
- Мікеланджело Буонарроті у своїх творах звеличував фізичну красу, силу та могутність людського тіла. Його персонажі, як-от Давид чи Мойсей, — це могутні, вольові герої.
- Рафаель Санті створював узагальнений образ ідеальної людини, сповнений гармонії, духовної та фізичної краси. Найбільше це проявилося в його численних зображеннях мадонн, зокрема в «Сикстинській мадонні».
8. Складіть таблицю «Митці епохи Відродження».
| Митець | Напрям Відродження | Твори |
|---|---|---|
| Леонардо да Вінчі | Італійське Високе Відродження | «Таємна вечеря», «Портрет Мони Лізи» |
| Мікеланджело Буонарроті | Італійське Високе Відродження | Статуя «Давид», розпис стелі Сикстинської капели, статуя «Мойсей» |
| Рафаель Санті | Італійське Високе Відродження | «Сикстинська мадонна», фрески у Ватиканському палаці |
| Тиціан Вечелліо | Італійське Високе Відродження (венеційська школа) | «Христос і Магдалена», «Покладання в труну», портрет Карла V |
| Пітер Брейгель (Старший) | Північне Відродження | «Тріумф смерті», «Сліпі», «Жебраки» |
| Єронім Босх | Північне Відродження | «Сад земних насолод», «Човен дурнів», «Сім смертних гріхів» |
| Альбрехт Дюрер | Північне Відродження | Серія гравюр «Апокаліпсис» |
9. Чому необхідно зберігати мистецьку спадщину рідного краю та світу? Поясніть свою думку.
На мою думку, зберігати мистецьку спадщину потрібно, бо це наша пам’ять про минуле. Твори мистецтва, як-от картини чи скульптури, розповідають нам, як жили люди раніше, у що вони вірили і що вважали красивим. Це допомагає зрозуміти, хто ми є, і є частиною нашої культури. Мистецтво з минулого може надихати сучасних митців і просто робити наше життя красивішим. Зберігаючи пам’ятки з усього світу, ми вчимося поважати інші народи та їхню історію.
✍️ Оцінюємо і створюємо
10. Дослідіть життєвий і творчий шлях Леонардо да Вінчі. Результат роботи подайте у вигляді інтерв’ю з ним.
Інтерв’ю з Леонардо да Вінчі
- Доброго дня, маестро. Розкажіть, будь ласка, з чого почався ваш шлях у мистецтві?
- Вітаю. Я народився у Флоренції і з 14 років почав навчатися живопису. Але мене завжди цікавило не тільки малювання, а й увесь світ навколо.
- Ваші твори «Таємна вечеря» та «Мона Ліза» відомі в усьому світі. Що ви хотіли передати в цих роботах?
- У «Таємній вечері» я прагнув зобразити той напружений момент, коли Христос сказав, що один з учнів його зрадить, і передати справжні емоції апостолів — здивування та обурення. А в «Портреті Мони Лізи» я намагався зазирнути у внутрішній світ людини, показати її душу.
- Ви відомі не лише як художник, а і як видатний науковець та винахідник. Як це поєднувалося?
- Я вважаю, що мистецтво і наука нероздільні. Я вивчав анатомію, щоб мої фігури на картинах були реалістичними, а мої спостереження за природою надихали мене на створення різних механізмів, наприклад, літальних апаратів. У своїх записниках я описував те, що зараз ви називаєте гелікоптером чи автомобілем. Для мене досвід — головний учитель.
- Що б ви порадили молодим митцям?
- Будьте допитливими. Вивчайте світ, дивіться, аналізуйте. І пам’ятайте, що найбільша цінність у світі — це людина, її краса та розум.
11. Із відкритих джерел виберіть твори одного з митців епохи Відродження. Дослідіть історію їх створення. Розробіть рекламний буклет.
Рекламний буклет: «Мікеланджело — Титан, що оживив камінь!»
Ви бачили досконалість?
Відкрийте для себе світ Мікеланджело Буонарроті — митця, який зробив людину головним героєм своїх творів!
- Побачте «Давида»! Це символ нової людини — могутньої, вольової та прекрасної. Мікеланджело зобразив не хлопчика, а сильного юнака, готового до бою, втіливши в мармурі ідеал людської могутності.
- Підніміть очі до небес у Сикстинській капелі! Уявіть: художник сам розписав величезну стелю на висоті 18 метрів! Понад 300 фігур розповідають біблійні історії, але головне в них — це звеличення людської краси та гідності.
- Відчуйте силу «Мойсея»! У цій статуї Мікеланджело показав могутнього вождя, якого так потребувала його рідна Італія.
Творчість Мікеланджело — це гімн людині! Завітайте до Флоренції та Риму, щоб на власні очі побачити шедеври!
12. Створіть експозицію до віртуального музею «Митці Високого (Північного) Відродження».
Віртуальний музей: «Два погляди Відродження: Італія та Північ»
Запрошуємо до нашої віртуальної експозиції, де ми порівняємо ідеали італійських митців та сувору правду життя майстрів Півночі.
Зал 1. Італійське Високе Відродження
Експонат №1: Рафаель Санті, «Сикстинська мадонна»
Ця картина — втілення ідеалів італійського Відродження. Рафаель створив узагальнений образ ідеальної людини, сповнений гармонії та краси. Ми бачимо не тільки релігійний образ, а матір, яка тривожиться за долю своєї дитини — це глибоко людяний твір, що поєднує античну досконалість з християнською духовністю.
Зал 2. Північне Відродження
Експонат №2: Пітер Брейгель (Старший), «Сліпі»
Ця робота показує зовсім інший бік епохи. На відміну від італійців, митці Північного Відродження зображували невпевненість, страх і проблеми тогочасного життя. Картина «Сліпі» — яскравий приклад цього. Вона показує трагедію людства, його слабкість і залежність від долі, що різко контрастує з ідеалізованими образами італійських майстрів.
Експонат №3: Альбрехт Дюрер, гравюра з серії «Апокаліпсис»
Дюрер — ключова фігура німецького Відродження. Як і італійці, він був різнобічною особистістю, але його творчість мала інший характер. Ця гравюра показує критичний дух Півночі. Використовуючи біблійний сюжет, Дюрер зобразив тогочасний папський Рим у вигляді Вавилону, який чекає Божа кара, що відображало настрої, які згодом призвели до Реформації.